Divindades Luminosas - Sons Of Apollo no Teatro Ópera de Arame, em Curitiba

Nos palcos, a iluminação cênica, dentre diversas abordagens, pode assumir três papéis: protagonista, coadjuvante ou complemento, integrada a um contexto mais amplo. É justamente nesta última atribuição que se encaixa a iluminação do show da superbanda Sons Of Apollo, realizado no dia 09 de agosto no Teatro Ópera de Arame em Curitiba. Nesta conversa, alguns aspectos da iluminação serão apresentados para justificar tal complementaridade.

Superbandas (ou supergrupos) são, na maioria das vezes, projetos musicais consistentes, alguns paralelos e temporários, desenvolvidos por músicos reverenciados por diversos atributos e de diferentes bandas que, quando reunidos, proporcionam álbuns e apresentações memoráveis e que se tornam referência na história da música, principalmente no Rock’n’Roll. Bandas como The Yardbirds, Cream, The Traveling Wilburys, TempleOf The Dog, Fantômas, Chickenfoot, Audioslave, The Winery Dogs, entre outras que poderiam ser destacadas, e mais recentemente, Sons Of Apollo.

Esta última, formada em 2017 pela iniciativa do tecladista Derek Sherinian(Dream Theater, Planet X, Black Country Communion, entre outros) e o baterista e backing vocalsMike Portnoy(Dream Theater, Transatlantic, LiquidTensionExperiment, Neal Morse, OSI, AdrenalineMob, FlyingColors, The Winery Dogs, entre outros), inicialmente tratava-se de um projetoformado para alguns shows com o guitarrista Tony MacAlpine (Planet X, Vinnie Moore), mas que se consolidou em uma banda de tempo integral, finalmente concretizada com o baixista Billy Sheehan (Talas, David Lee Roth band, Mr. Big, Niacin, The Winery Dogs, entre outros), Jeff Scott Soto(Yngwie Malmsteen, Trans-Siberian Orchestra, W.E.T., S.O.T.O., entre outros) para os vocais e, na guitarra e backing vocals,Ron "Bumblefoot" Thal(Guns N' Roses, ArtofAnarchy, entre outros).

Figura 1: Show da banda Sons of Apollo - MMXXII Tour (Ópera de Arame, Curitiba, 09/08/2022). Fonte: Igor Miranda/João Renato Alves

Com dois álbuns de estúdio, Psychotic Symphony(2017) e MMXX(2020), esta superbanda estadunidense com sonoridade alinhada ao Metal Progressivo, e que já esteve no Brasil em 2018 para três shows (em Porto Alegre, São Paulo e Belo Horizonte),realizou uma série de quatro shows em agosto de 2022, previamente agendados para abril de 2021 e depois janeiro deste ano (postergados em decorrência da pandemia da Covid-19 – ainda vigente), incluindo na atual turnê, além de São Paulo, as cidades de Brasília, Rio de Janeiro e Curitiba, sendo a primeira apresentação e que iniciou esta segunda passagem no território nacional na capital paranaense.

Para esta turnê, intitulada MMXXII Tour (referindo-se ao ano de 2022 em algarismos romanos), e que ainda contempla Santiago (Chile) e Buenos Aires (Argentina), uma mudança na formação da banda nesta série de apresentações na América do Sul. Em decorrência de restrições de viagem, pelos protocolos vigentes para a vacinação necessária e exigida contra a Covid-19, Billy Sheehan foi substituído pelo excelente baixista brasileiro Felipe Andrioli (Angra, Kiko Loureiro, Karma, Almah, entre outros).

Figura 2: Bumblefoot e Felipe Andrioli com a superbanda Sons Of Apollo - MMXXII Tour (Ópera de Arame, Curitiba, 09/08/2022). Fonte: Partiu Rolê CWB

Com essa formação, e em uma noite gelada e chuvosa, a estreia da atual turnê no Brasil ocorreu no Teatro Ópera de Arame, em Curitiba, no dia 9 de agosto de 2022. Coube à ótima banda também estadunidense Lufeh (mas formada também por músicos brasileiros) a abertura do espetáculo.

Desde 2018, a direção de iluminação dos shows da banda Sons Of Apollo fica sob a condução do Lighting Designer estadunidense Jerry Sell (The Neal Morse Band, The Contortionist, entre outros), que acompanha a banda nas turnês, festivais e outras realizações. Para um show intenso e dinâmico, Sell configurou a iluminação em basicamente quatro linhas, sendo uma de backlighting, duas do centro para a frente do palco em downlightinge uma emfrontlighting, prezando pela diversificação de luminárias, de maneira a produzir uma iluminação uniforme e difusa acompanhada por follow-spots e mini-brutspara os contrastes de intensidade e as dinâmicas de sincronismo e movimentos.

No todo, destacou-se uma iluminação cênica que se integrava às canções, de modo funcional e estrategicamente projetada para enaltecer cada um dos protagonistas nos seus momentos dos solos e de destaque individual, mesmo que isso tenha ocorrido por repetidas vezes em praticamente todas as canções. Em outras palavras não havia uma hierarquia entre os músicos, pois todos são igualmente solistas e basilares para a sonoridade, coesa e sólida.

Figura 3: Aspecto do show da banda Sons Of Apollo - MMXXII Tour (Ópera de Arame, Curitiba, 09/08/2022). Fonte: TopLinkMusic/André Tedim

Isso faz com que a iluminação seja absorvida pelo espetáculo em uma conjunção sonora e visual, sem uma distinção mais destacada. A complementaridade não protagoniza a luz, como também não reduz sua importância. Do contrário, adiciona novos elementos, como cores ou dinâmicas, proporcionando e adicionando sensações, pela iluminação, visuais, e valorizando as condicionantes do espetáculo.

Desde a canção de abertura, GoodbyeDivinity, nos momentos de relativa calmaria à mais vibrante e pesada subdivisão rítmica, a iluminação se integraliza, seja pelas dispersões monocromáticas às interpolações de cores dominantes, com destaques para os fachos azuis e âmbares. Somados a esses aspectos, acontecem distribuições simétricas e concentradas principalmente nos músicos, como recortes mais específicos reveladores.

Para as canções “FalltoAscend” e “Signsofthe Time”, composições luminosas com matizes marcantes e cores análogas evidenciavam as sutilezas das canções e o virtuosismo dos músicos, que se revezavam entre linhas uníssonas – guitarra, bateria, baixo - e solos – principalmente guitarra e teclado -, com perfeccionismo e êxtase. Como uma explosão sonora e visual, o sincronismo entre iluminação e música evidenciaram também os cuidados técnicos do espetáculo.

Figura 4: Aspecto do show da banda Sons Of Apollo - MMXXII Tour (Ópera de Arame, Curitiba, 09/08/2022). Fonte: Partiu Rolê CWB

Na sequência formada pelas cançõesWitherto Black, Alive, Asphyxiation e Lost in Oblivion, fachos mais definidos e acentuados, sincronizados com os elementos rítmicos e sonoros, também valorizaram as texturas selecionadas e definidas por Jerry Sell para as narrativas musicais, densas e atormentadas.

Para os momentos mais emocionantes e introspectivos, especificamente nas canções seguintes, Desolate July (dedicada aDavid Z. e Jane Train, respectivamente baixista e manager da banda estadunidenseAdrenalineMob, ambos mortos em um trágico acidente ocorrido em 2017) e King OdDelusion, a iluminação, em um preenchimento cênico uniforme e mais sombrio, também enaltecia as temáticas de perdas abordadas pelas letras, trazendo padrões visuais com cores complementares.

A última seção, com as canções New World Today, Figaro'sWhore (solo de teclado) e Coming Home, princípios de dramaticidade e humor se mesclavam com doses de energia e serenidade, antecipando o fim do show com o Bis, finalizando o espetáculo com a empolgante GodOf The Sun.

Figura 5: Show da banda Sons of Apollo - MMXXII Tour (Ópera de Arame, Curitiba, 09/08/2022). Fonte: Reprodução Twitter/@MikePOrtnoy

Em pouco mais de uma hora e meia,e com canções dos dois álbuns, a banda Sons Of Apollo (ou “filhos de Apolo”, deus grego cuja mitologia o associa como divindade das artes, poesia, música e cura), proporcionaram um espetáculo com profissionalismo admirável, abrilhantado pelas performances musicais magistrais de músicos reverenciados, ídolos em condições de divindades, e pela iluminação cênica categórica, equilibrada e sensível, valorizando o show pela integralização dos elementos visuais – dinâmicos e notáveis!

Abraços e até a próxima conversa!!!